20世纪2、30年代，京剧老生演员余叔岩、言菊朋、高庆奎、马连良各自创立了独具风格的艺术流派，被称为"四大须生"。
[p=24, 2, left]20世纪30年代年代末期，高庆奎因嗓疾而渐渐退出舞台.谭福英崛起替换了高庆奎。余叔岩和言菊朋均于20世纪40年代先后去世，杨宝森、奚啸伯声誉日盛，在专业和票友中影响颇大，"四大须生"的提法随即有所变化，"马、谭、杨、奚"的称谓在民间广泛地流行起来。即:马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯。为了和余、言、高、马四大须生区别，誉之以"后四大须生"。[/p]至此，京剧史上有了"前四大须生"和"后四大须生"之分。总共七个人，其中马连良横跨俩时代。
马连良以独特的风格，人称“浪漫派”。为京剧开创一代新声，成为广大群众喜闻乐唱的马腔，丰富了京剧老生的唱腔艺术。他的表演，手、眼、身、步结合一体，准确严谨，凝重潇洒，将人物蕴涵的复杂感情，节奏鲜明地形之于外，形成独具艺术魅力的马派风采。
"马派"的代表剧目有:《羊角哀》、《要离刺庆忌》、《春秋笔》、《临潼山》、《串龙珠》、《重耳走国》、《十老安刘》、《甘露寺》、《群英会·借东风》、《清官册》、《一捧雪》、《九更天》、《四进士》、《梅龙镇》、《玉碑亭》、《十道本》、《坐楼杀惜》、《清风亭》、《三娘教子》、《三字经》、《汾河湾》、《武家坡》、《桑园会》、《范仲禹》、《白蟒台》、《火牛阵》、《胭脂宝褶》、《焚绵山》、《渭水河》、《状元谱》、《盗宗卷》、《断臂说书》、《宝莲灯》、《珠帘寨》、《铁莲花》、《打严嵩》、《广泰庄》、《三顾茅庐》、《法门寺》、《打登州》、《南阳关》、《定军山》、《阳平关》、《胭脂虎》、《苏武牧羊》、《将相和》、《海瑞罢官》、《赵氏孤儿》、《十老安刘》古装戏和《杜鹃山》、《年年有余》等现代京剧。
"马派"弟子有:周啸天、王和霖、梁益鸣、王金璐、言少朋（言菊朋之子）、李慕良、马长礼（装陈世美和刁德一的家伙）、迟金声、张学津、冯志孝等等
十三辙音节表
一七辙 （音节25个）
yi（一）bi （比）pi （皮）mi （米）di（地）ti（提）ni（你）li（里）
ji（集）qi （七）xi （喜）yu （于）nv（女）lv（绿）ju（剧）qu（去）
xu（需）zhi（之）chi（吃）shi（是）ri（日）zi（字）ci（雌）si（四）
er（儿）
姑苏辙 （音节19个）
wu （屋）bu（不）pu（普）mu（母）fu （附）bu （度）tu （土）nu（怒）
lu （炉）gu（股）ku（酷）hu（虎）zhu（著）chu（处）shu（书）ru（如）
zu （组）cu（粗）su（素）
发花辙 （音节30个）
a （啊）ba （把）pa （怕）ma （马）fa （发）da （大）ta （他）na（那）
la （啦）ga （嘎）ka （卡）ha （哈）zha（炸）cha（查）sha（杀）za（杂）
ca （擦）sa （萨）ya （呀）lia （俩）jia（家）qia（恰）xia（下）wa（哇）
gua（挂）kua（跨）hua（华）zhua（抓）chua（欻）shua（刷）
梭坡辙 （音节36个）
e （哦）me （么）de （得）te （特）ne（呐）le （勒）ge （各）ke （可）
he （和）zhe（辙）che（扯）she（社）re （若）ze（则）ce （测）se （色）
o （哦）bo （播）po （破）mo （墨）fo （佛）wo（卧）duo（多）tuo（妥）
nuo（诺）luo（裸）guo（过）kuo（扩）huo（或）zhuo（桌）chuo（戳）
shuo（说）ruo（弱）zuo（做）cuo（错）suo（所）
捏斜辙 （音节17个）
ye （也）bie（别）pie（撇）mie（乜）die（跌）tie（贴）nie（捏）
lie（列）jie（界）qie（且）xie（些）yue（月）nue（虐）lue（略）
jue（觉）que（却）xue（学）
怀来辙 （音节24个）
ai （哎）bai（百）pai（派）mai （买）dai（待） tai （台）nai（乃）lai（来）gai（该）kai（开）hai（海）zhai（宅）chai（拆）shai（筛）zai（在）cai（菜）sai（赛）wai（外）guai（怪）kuai（快）huai（坏）zhuai（拽）chuai（踹）shuai（帅）
灰堆辙 （音节25个）
ei （诶）bei（被）pei（呸）mei（没）fei （非）dei （得）nei （内）lei（泪）gei（给）kei（尅）hei（黑）zei （贼）wei （为）dui （对）tui（推）gui（贵）kui（魁）hui（回）zhui（追）chui（吹）shui（谁）rui（瑞）zui（最）cui（催）sui（岁）
遥条辙 （音节29个）
ao （奥） bao（报） pao （跑）mao （毛）dao （到）tao （逃）nao （闹）lao（老） gao（搞） kao （靠）hao （好）zhao（找）chao（潮）shao（稍）rao（ 绕） zao（早） cao （草）sao（扫） yao（要）biao（表）piao（飘）miao（苗）diao（调）tiao（条）niao（鸟）liao（聊）jiao（焦）qiao（巧） xiao（小）
油求辙 （音节25个）
ou （偶）pou（剖）mou（某）fou （否）dou （都）tou （头）lou（楼）gou（够）kou（口）hou（后）zhou（周）chou（抽）shou （手）rou（肉）zou（走）cou（凑）sou（搜）you （又）mou （某）diou （丢）niou（牛）liou（六）jiou（就）qiou（求）xiou （修）
言前辙 （音节49个）
an （安）ban （办）pan （判）man （慢）fan （饭）dan （但）tan（谈）nan （男）lan （栏）gan （干）kan （看）han （函）zhan（战）chan（产）shan（山）ran （然）zan （暂）can （惨）san （三）yan （淹）bian（变）pian（片）mian（面）dian（点）tian（天）nian（年）lian（练）jian（见）qian（前）xian（先）wan （万）duan（短）tuan（团）nuan（暖）luan（卵）guan（罐）kuan（款）huan（还）zhuan（转）chuan（传）shuan（栓）uan（软）zuan（钻）cuan（窜）suan（算）yuan（元）juan（卷）quan（权）xuan（选）
人晨辙 （音节43个）
en （嗯）ben（本）pen （盆）men （们）fen （粉）nen （嫩）gen （跟）ken（肯）hen（很）zhen（珍）chen（晨）shen（神）ren （人）zen （怎）cen（岑）sen（森）yin （音）bin （斌）pin （品）min （民）nin （您）lin（林）jin（斤）qin （亲）xin （信）wen （温）dun （吨）tun （吞）lun（论）gun（滚）kun （困）hun （混）zhun（准）chun（春）shun（顺）run（润）zun（尊）cun （村）sun （孙）yun （韵）jun （均）qun （群）xun（旬）
江阳辙 （音节32个）
ang （昂）bang（帮）pang（胖）mang（忙）fang（芳）dang （当）tang（汤）nang （囊）lang（狼）gang（刚）kang（抗）hang（行）zhang（涨）chang（长）shang（上）rang（让）zang（脏）cang（藏）sang（桑）yang（样）niang（娘）liang（谅）jiang（将）qiang （枪）xiang（想）wang （网）guang（广）kuang（狂）huang（黄）zhuang（装）chuang（床）shuang（双）
中东辙 （音节48个）
eng （鞥）beng（蹦）peng（碰）meng （孟）feng（凤）deng （等）teng（腾）neng （能）leng（冷）geng（庚）keng （坑）heng（哼）zheng（整）chang（成）sheng（省）reng（仍）zeng（赠）ceng （曾）seng（僧）ying （硬）bing（并）ping （平）ming（鸣）ding（定）ting （厅）ning（宁）ling （令）jing（敬）qing （请）xing（性）weng（翁）dong （冬）tong（同）nong （弄）long（隆）gong （公）kong（空）hong（红）zhong（中）chong（虫）rong（荣）zong（纵）cong （从）song（送）yong（用）jiong（炯）qiong（穷）xiong（雄）
京剧念白
京剧舞台上的讲话部分我们称为念白。戏曲表演中艺术的、夸张的、节奏性、音乐性极强的特点决定了戏曲念白的风格，戏曲语言不可能是一种纯自然形态的生活语言，它是经过了提炼的、修饰的、美化的戏曲舞台上的艺术语言，从编写上就接近诗词和骈体文的风格，更追求语言的歌唱性和节奏感，才能够让演员念起来顺畅，不别扭，朗朗上口。念白也象唱段那样有上下句、有平仄声、尤其在音韵方面都有一定的要求，能和音乐、锣鼓、唱腔等戏曲中的其他音乐形式相协调。
京剧的唱腔有各种曲调和板式，念白根据语言同音乐结合的不同程度，在文学形式上和语音效果上也同样分出不同的类型。
一.念白的文学形式:
1．散白：
是一种散文化的念白，用在介绍性、叙述性、心平气和的交谈的场合，比较接近生活语言，看似松散，
实际上仍然是有节奏、有韵律的，对整段词句的快慢、高低、轻响、感情都要做好安排。
2．定场诗、对子：
工整、对仗、讲究音韵。
《铁弓缘》
可叹爹爹下世早，撇下母女受煎熬。
《春秋配》
切齿恨刁妇，滴泪想亲娘。
《贵妃醉酒》
丽质天生难自捐，承欢侍宴酒为年。
六宫粉黛三千众，三千宠爱一身专。
3．搭架子、叫头、叫唱和引子：
叫头：在特别悲哀时，特别愤怒、特别兴奋时发自内心的一种呼喊。配合着动作、伴随着锣鼓点子，音调夸张，声音延续。
爹爹呀！有道是先嫁由父母，后嫁由自身，此事就由不得你了！《宇宙锋》
母后！阿娘！喂呀母后哇……《探母》
叫唱：与锣鼓、音乐衔接的部分，介乎唱念之间的语音过渡形式，也是演员要开唱时向乐队演奏员的一种暗示和交代。
都天大人容禀！《玉堂春》
4.引子：是最高层次的、最接近于歌唱的语言的音乐形式，不但要有饱满的声音，还有一定的旋律，它已经把语言的音调和节奏转化成为音乐的旋律和节奏了，一般用在主要角色的出场时，是角色在这出戏中的地位的显示，在内容上也是人物遭遇、心境、品格的一种缩写。
杜鹃枝头泣，血泪暗悲啼。《宇宙锋》
二．戏曲语言的种类：
1．京白：
京白注重生活气息，语言比较活泼、自然，主要用来表现普通老百姓，生活在社会底层的小人物，象酒保、解差、士兵、丫头……从行当来分，主要是小丑、花旦，在三小戏里用的多一些，如《柜中缘》、《铁弓缘》……一口流利、清晰的京白是小花脸和花旦的基本功。要求演员的京白铿锵有力，字字清晰。
花脸中的太监都讲京白，如《凤还巢》中的洪公公、《法门寺》中的刘瑾，可能是出于对太监这类人物的一种贬义，历史上有许多宦官篡权的故事，又是在京城中长大的，因此说京白。演员运用京白的魅力，来刻划这个一人之下，万万人之上刘瑾的势利面貌。
除了按行当划分以外，也以不同的身份、地位、性格灵活分类运用，比如《四郎探母》，为显示她是北方的异族，因此用京白。但因为她是有身份有地位的，又是关外的旗人，说话的派头要大，拿腔拿调，尽量少用儿化音。
2．韵白：
韵白是中国戏曲舞台上一种规范的戏剧语言，比京白更富于韵律美，听起来慢条斯理，有腔有调，讲究起承转合，抑扬顿挫。适合表现有身份有地位的人物，或是文质彬彬的知识阶层，象夫人、小姐、老爷、当官的、做皇帝的……从行当来分，主要是青衣、老旦、老生、小生、铜锤花脸。
中国的戏曲剧种有几百种，由于他们的地方性，一般都采用地方音，以方言为地方戏的特色。唯有京剧和昆曲，是全国性的剧种，昆曲舞台上使用的是中州韵和姑苏音.京剧舞台上使用的是中州韵和湖广音，中州即现在的河南，中州音在北宋时为国家的标准官话。
韵白的定型：元朝，泰定元年(1324年)，高安人周德清，根据当时的北方语音以及舞台演出中元剧的发音，整理出版了一部书——《中原音韵》。这部书对明清两代的昆曲影响很大，对戏曲语言的规范提高，作出了伟大的贡献，以后历代，由民间和政府出版了不少规范的汉字的韵书，主要都用于生活语言，而不像这本《中原音韵》，它是和戏曲紧密相关的。京剧继承了昆曲的吐字归韵，在很大程度上也是按中州音韵来规范语音的。